Fucinemute

John Giorno, si colloca fra i massimi esponenti della beat generation newyorchese. Le poche notizie sparse qua e là, sostengono che sia nato nel 1936 e che viva a New York. Personaggio poco noto in Italia, è considerato il corrispettivo di Andy Warhol per la letteratura, anche se questa definizione è limitativa rispetto ai suoi tentativi di sperimentazione poetica tramite ogni forma di comunicazione possibile.
La sua opera, usa il ritmo e le sfumature dello slang di New York, dispiegando una prospettiva della vita contraffatta dalla combustione di alcol, droghe ed energia sessuale, in pieno stile beat. Nelle sue esibizioni la poesia esula dagli schemi classici per entrare nell'happening, per essere letta, recitata, cantata a voce alta davanti ad un pubblico che ne diventa elemento essenziale. L'opera di John Giorno ha cambiato la visione che il mondo ha della poesia performativa, di cui è stato profeta ed innovatore.
Fin dai primi anni Sessanta, Giorno è stato amico e confidente di Andy Warhol ed è stato il protagonista/soggetto del suo primo film, Sleep, in cui John è ripreso per sei ore nudo mentre dorme. La pellicola risulta molto intimo e assolutamente soggettiva nell'interpretazione che ognuno né da a dispetto dell'impersonalità oggettiva del tema cinematografico trattato.
I due artisti si ripropongono come attore e regista l'anno dopo con Hand Job in cui appare il primo piano di John intento a masturbarsi; il film non è mai stato proiettato in pubblica visione.
Nel 1970, Giorno crea Dial A Poem, il servizio telefonico di poesie preregistrate, una vera e propria innovazione a livello letterario: fino agli anni Sessanta nessuno aveva mai previsto la lettura di poesia via telefono. Proposta da Giorno per la prima volta all'Architectural League di New York nel 1968, per più di quindici anni è stata portata in giro nelle gallerie d'arte e nei musei dell'America settentrionale ed in Europa.
Dal progetto nascono le prime incisioni del Giorno Poetry System, un'etichetta che finora ha pubblicato oltre cinquanta LP e CD di poesia performativa. In questi anni aumentano amicizie e collaborazioni artistiche, da Bob Rauschenberg che gli curerà una copertina, a Jasper Johns suo compagno, per finire con Robert Mapplethorpe, autore di un'altra copertina.
Dopo numerose realizzazioni artistiche alle quali seguirono nei primi anni ottanta i suoi più celebri tours letterari, John termina quel decennio con la morte di alcun dei suoi più cari amici alcuni dei quali afflitti dall'AIDS. Nel 1984 fonda infatti l'AIDS Treatment Project, che offre aiuto a malati di AIDS facendo loro concessioni in denaro per situazioni d'emergenza. Ancora oggi, Giorno dedica molto del suo tempo a questa sua iniziativa collaborando in prima persona.
Nel 1985, con la regia di Ron Mann, realizza il film Poetry in Motion, un saggio sul lavoro di alcuni dei maggiori poeti contemporanei. Tra questi, oltre a Giorno, ci sono Amiri Baraka, Charles Bukowski, William S. Burroughs, John Cage, Allen Ginsberg, Michael Ondaatje, Ed Sanders, Gary Snyder e Tom Waits. La pellicola raccoglie le performance degli autori, permettendo al pubblico di non apprezzarne solo le parole ma di capirne anche l'intensità e l'emozionalità tramite l'interpretazione.
Dopo aver collaborato alla realizzazione di The American Book of the Dead (1964), Giorno inizia a mettere su carta il materiale che lo accompagnerà nelle sue performance. Pubblica così negli anni Sessanta/Settanta la maggior parte dei suoi libri: Poems by John Giorno (1967), Johnny Guitar (1969), Balling Buddha e Cunt (1970), Cum (1971), Cancer in My Left Ball (1973), questo poema segna il limite da cui esploderà il nuovo Giorno interprete delle sue passioni.
Seguono più avanti nel tempo Shit, Piss, Blood, Pus, & Brains, The Painted(1977), Suicide Sutra (1980), Grasping at Emptiness (1985), Du Musst Brennen Um Zu Srahlen (1992) e, tradotto anche in italiano, You Got to Burn to Shine, New and Selected Writings (1994).
Nel 1997 realizza il suo ultimo libro Dialing for Poems: The Phone as a Medium for Poetry, in cui riassume il significato del progetto Dial-A-Poem.
Gli unici suoi lavori pubblicati in Italia sono Per Risplendere Devi Bruciare (Giunti, 2005), La Saggezza delle Streghe (Nuovi Equilibri, 2006) ed il DVD Nine Poems in Basilicata del 2007.
Di pari passo con la sua attività letteraria, quella dei readings inizia nel 1965 con il Subway Poem. Seguono Chromosome & Raspberry (1967), Central Park Poetry Events e Purple Heart (1968). Dal 1968 al 1974 è interprete del Consumer Product Poetry cui alterna performance quali Johnny Guitar (1969) e Cum (1970) ad happening di beneficenza come The Release Benefits (1969-70) e The 1st Annual New Year's Benefit (1969-70).
Dal 1971 al 1980 appoggia la fede buddista con The Nyingginapa Buddhist Benefits cui faranno seguito le due esperienze più celebrate: The Nova Convention (1978) e The Red Night Tour (1981). Il 1982 lo vede a Londra a fianco di William S. Burroughs alla rassegna The Final Academy, happening d'esordio per Psychic TV. Il 2 dicembre 1994 partecipa alla serata di beneficenza per i malati di AIDS organizzata dai Sonic Youth al Beacon Theatre di New York; con loro sono presenti Debbie Harry ed altri musicisti dell'epoca, per l'occasione John recita alcune poesie riguardanti l'oscena relazione tra lui ed Andy Warhol.
Nel '97 è presente all'Univerity of Kentucky Student Activities Board's Next Stage Series con John Cale ed altri compagni di viaggio. Il 11 ottobre 1997 è allo Stadt Galerie di Rosenheim, mentre il 22 novembre è ospite alla rassegna del Dade Commuity College's Wolfson Campus di Miami presentando brani tratti dal suo libro You Got to Burn ti Shine.
I dischi rappresentano però la parte forse più sostanziosa del suo operato sia come autore sia come editore della Giorno Poetry Systems. Il primo disco realizzato, Raspberry & Pornographic Poem risale al 1967.
Nel 1971 a Londra, inizia la sua collaborazione con William S. Burroughs con l'album The Dial-A-Poem Poets; l'unione artistica tra i due continuerà per quasi tutte le realizzazioni future coronando allo stesso tempo una profonda amicizia.
Seguono gli album Disconnected (1974), Biting off the Tongue of a Corpse (1975), William S. Burroughs & John Giorno (1976) e Totally Corrupt (1976), John Giorno & Anne Waldman (1977). Nel 1979 pubblica con Laurie Anderson il disco Big Ego. Lo stesso anno sempre con i suoi due compagni musicali, affiancati per l'occasione da John Cage, Allen Ginsberg, Philip Glass, Timothy Leary, Patty Smith e Frank Zappa, registrano la compilation The Nova Convention. Il 1981 è l'anno di You're the Guy I Want to Share My Money With; il disco contiene brani in parte registrati durante il Red Night Tour come del resto il successivo Fruit of the Original Sin.
Nel 1983 raccoglie l'esperienza della poesia tramite comunicazione telefonica realizzando You're a Hook. Negli anni ottanta registra Sugar, Alcohol, & Meat (1980); Polyphonix, Who You Starring At? Glenn Branca & John Giorno, Life is a Killer e One World Poetry (tutti del 1982) e Lenny Kaye Connection (1984). In Better an Old Demon than a New God del 1983/84, compaiono Arto Lindsay, Lydia Lunch e Meredith Monk. Nel 1986 nuovo disco e nuovi artisti al suo fianco: A Diamond in the Mouth of a Corpse con Diamanda Galas, Michael Gira, Sonic Youth e David Van Tieghem. Smack My Crack del 1987 ripropone la coppia Giorno/Burroughs con Tom Waits, Chris Stein, Diamanda Galas, Nick Cave, e gli Swans. Passano due anni prima che i due si ritrovino nuovamente insieme per realizzare Like a Girl I Want You to Keep Coming, affiancati da Debbie Harry, David Byrne, e i Live Skull. Nel 1992 arriva l'album Paul Alberts, Shubert & Mozart. Nel 1993, con la collaborazione dell'immancabile William S. Burroughs, raccoglie i migliori successi della sua casa di produzione nel disco Cash Cow: The Best of Giorno Poetry Systems; per l'occasione i due arruolano vecchi compagni con i quali hanno realizzato i dischi precedenti.
Celebre è anche la collana di video dell'autore, intitolata Giorno Video Pak (dal numero uno al quattro) realizzati tra il 1984 ed il 1990. L'ultimo di questi, Gangs of Souls (diretto da Maria Betty), è un cortometraggio di 58 minuti in cui si racconta la storia della Beat Generation fin dalla sua nascita, quando negli anni Cinquanta Jack Kerouac la battezzò con tale nome.
Ma la creatività di Giorno non conosce limiti e la sua arte poetica arriva sino alle onde radiofoniche, tramite i programmi Radio Free Poetry (1969) e WPAX (1971). La vera conferma la ottiene cinque anni più tardi quando dal 1976 al 1979 trasmette dalla radio WBAI The Poetry Experiment. Nel 1981 gli fa eco il Satellite Radio Poets.
Le sue performance sono state trasmesse con particolare attenzione anche dalle stazioni radio private dell'Australia, prima fra tutte la Brisbane's 4ZZZZ. Secondo un intervista rilasciata da John a Nicholas Zurbrugg in quel di New York nel 1982, le performance molto intime, rese pubbliche dalla radio, perdono il loro carattere privato poiché l'elemento soggettivo che lo compone diviene tale per tutti gli ascoltatori ed in tal guisa tende ad essere fortemente oggettivo.